Ένα εργαστήριο performance – σκηνικής σύνθεσης για μουσικούς και σωματικούς performers

Μουσικοί και σωματικοί περφόρμερς (χορευτές, ηθοποιοί κ.α.) διερευνούν τρόπους σύνθεσης, συνεργασίας και συνδημιουργίας.

Το σώμα, ο καμβάς των αισθήσεων και των βιωμάτων, είναι το κοινό μας σημείο εκκίνησης για να εξελίξουμε την προσωπική μας πρακτική και τους τρόπους που αλληλοεπιδρούμε. Πώς η σωματικότητα και η ανάπτυξη της ενσυναίσθησης μπορεί να δώσει νέες δυνατότητες έκφρασης, σύνθεσης και παιχνιδιού μεταξύ μας; Τι αλλάζει στο παίξιμο μίας μουσικού όταν επικεντρώνεται στα οστά της; Τι στον χορό ενός χορευτή; Πώς αυτοί οι δύο συναντιούνται συνοδεύοντας δημιουργικά ο ένας τη διαδικασία του άλλου;

Εξερευνώντας από κοινού την εμπειρία διαφορετικών σωματικών συστημάτων (βιωματική ανατομία), την αυθεντική ήχηση, ασκήσεις επαφής, την ενότητα φωνητικής-κινητικής δράσης και τη σωματοποίηση της εμπειρίας μας, χτίζουμε έναν κώδικα-μία κοινή κατανόηση. Με ασκήσεις και scores σχετικά με τον χώρο, τον χρόνο, τη μνήμη, παιχνίδια σχέσεων-ρόλων και δραματουργίας, διερευνούμε τρόπους να περάσουμε από την προσωπική δημιουργική φαντασία στο ομαδικό σκηνικό υλικό διατηρώντας την αυθεντικότητα της. Οι τρόποι που ερευνούμε μπορούν να αξιοποιηθούν στη χορογραφική, σκηνική και μουσική σύνθεση.

Το εργαστήριο απευθύνεται σε επαγγελματίες, σε έμπειρους ερασιτέχνες, σπουδαστές και δασκάλους των παραστατικών τεχνών (χορευτές, ηθοποιούς, σκηνοθέτες, χορογράφους) και σε μουσικούς.

Στην ολοκλήρωση του εργαστηρίου θα παρουσιάσουμε κομμάτι της δουλειάς μας σε κοινό.

Ο Joe και η Θάλεια γνωρίστηκαν το 2006 όταν η Θάλεια εκπαιδεύτηκε μαζί του στην τεχνική Sound Balancing. Τους έφερε κοντά το κοινό ενδιαφέρον τους για τις παραστατικές τέχνες, για νέα μονοπάτια δραματουργίας και στρατηγικές αυτοσχεδιασμού μέσα από τη σωματικότητα για τον χορό, το θέατρο και τη μουσική. Τα τελευταία 2 χρόνια συνεργάζονται και συνδιαμορφώνουν δημιουργικά εργαστήρια περφόρμανς, ανταλλάσσοντας ιδέες, στρατηγικές και εμπειρίες. Ένα τέτοιο εργαστήριο που καθοδήγησαν στην Κρήτη το 2015, αποτελεί το θέμα του άρθρου του Joe στο περιοδικό Improfil, Berlin, May 2016.

Η Θάλεια Δήτσα γεννήθηκε το 1978 στη Μ. Βρετανία. Μεγάλωσε στην Κρήτη, οπού η εμπειρία του χορού τής κέντρισε την σκέψη και τη φαντασία. Σπούδασε Φυσική και έπειτα χορογραφία στη Μ. Βρετανία (Dartington College of Arts). Εκπαιδεύτηκε ως δασκάλα Pilates και Yoga στην Αθήνα. Oλοκλήρωσε επίσης μεταπτυχιακές σπουδές στην Πολιτική Επιστήμη και Κοινωνιολογία στο Πανεπιστήμιο Αθηνών, σε συνέχεια των οποίων συμμετείχε στο εκπαιδευτικό πρόγραμμα «Δημοκρατική Παιδεία».

Ως περφόρμερ, συνεργάστηκε σταθερά με την ομάδα χορού «14η μέρα» της Μαρίας Αγγέλου (2001-2009) και με άλλους χορογράφους (ομάδα Συν+εργασία, Αφρ. Βερβενιώτη, Sumako Koseki). Έχει χορογραφήσει μικρά χορευτικά έργα (A road to the world, Long Roads, Beyond the movement an animal) και έχει επιμεληθεί την κίνηση σε θεατρικές παραστάσεις (Ερωτόκριτος – Θίασος Ηλία Καρελλά, Τόπος H2O – ομάδα Μαύρο Σκυλί, Μία τρελλή Μέρα – Θίασος Σαλτιμπάγκοι, Γράμματα Αγάπης στον Στάλιν, Ο Ρόζεγκρατζ και ο Γκιλντεστενρ είναι νεκροί – Εταιρεία Θεάτρου Εν Δράσει, Πικ Νικ- Ομάδα Cheek to Cheek).

Η μαθητεία της και οι βασικές της επιρροές αφορούν τεχνικές release στο σύγχρονο χορό, Butoh, σωματικές πρακτικές (Body-Mind Centering, Feldenkrais κ.α.), σωματικό θέατρο, τεχνικές αυτοσχεδιασμού, Sound Balancing και Experiential Performance (έρευνα για την ενσώματη πρακτική της performance που αναπτύσσουν μαζί με τον Joe Tornabene τα τελευταία χρόνια).

Την ενδιαφέρει να δημιουργεί χώρους οπού η εμπειρία των ανθρώπων θα παίζει κεντρικό ρόλο ως υλικό αναστοχασμού και ανάπτυξης, στην κατεύθυνση της εκπαίδευσης, της καλλιτεχνικής δημιουργίας και της βελτίωσης -με προσωπικούς όρους- της ποιότητας της ζωής.

Από το 2006 διδάσκει μαθήματα και σεμινάρια Pilates, χορού, αυτοσχεδιασμού, δημιουργικής κίνησης, διαλογισμού και κίνησης, στην Αθήνα και την Κρήτη.

Βραβευμένος πολυμεσικός μουσικός-περφόρμερ, ηθοποιός και σχεδιαστής ήχου, ο Joe ασχολείται με την πρακτική της περφόρμανς στα πεδία της μουσικής, του θεάτρου και του χορού για περισσότερα από 40 χρόνια. Η έρευνα του αφορά τις δυναμικές και τις δημιουργικές δυνατότητες του αυτοσχεδιασμού και της ενσώματης παραστατικής πρακτικής. Έχει διδάξει σχετικά σεμινάρια και μαθήματα σε πανεπιστήμια (The School for New Dance Development (SNDO), κ.α.), καλλιτεχνικές ακαδημίες (χορού, θεάτρου, μουσικής) και σχολές σε 10 χώρες ( ΗΠΑ, Ολλανδία, Ελλάδα, Γερμανία κ.α.). Έχει ασχοληθεί ενδελεχώς με τη σχέση μουσικής και χορού-υπήρξε για 5 χρόνια μουσικός διευθυντής και καθηγητής του τμήματος Χορού και Χορογραφίας του πανεπιστημίου Virginia Commonwealth University in Richmond, Virginia, USΑ, όπου δίδασκε το μάθημα «Μουσική για χορό». Στην Ελλάδα ως δάσκαλος συνεργάστηκε με τη Δραματική σχολή Νέλλης Καρρά «Αρχή», το Deree College, τον Κινητήρα, το Συνεργείο Τεχνών κ.α. Έχει κερδίσει το βραβείο δεύτερου ρόλου στο 46ο φεστιβάλ Θεσ/νίκης με τη συμμετοχή του στην ταινία Γλυκιά Μνήμη του Κυριάκου Κατζουράκη.

Δύο από τα ηχητικά έργα του έχουν επιλεχθεί για τη μόνιμη συλλογή της Lincoln Center Library for the Performing Arts in New York.

Έχει συνεργαστεί εκτεταμένα με την ομάδα Λάθος Κίνηση του Κωσταντίνου Μίχου και την ομάδα χορού Δαγίπολη. Έχει συνεργαστεί ως ηθοποιός με το θέατρο Τέχνης. Τα τελευταία χρόνια ζει στη Γαλλία, συνεχίζοντας να παρουσιάζει τη δουλειά του και να διδάσκει σεμινάρια (Ελλάδα, Γαλλία, Γερμανία).

Για περισσότερες πληροφορίες μείνετε συντονισμένοι στην ιστοσελίδα μας και στη σελίδα μας στο facebook